在唱歌中，我们遇到的最大的问题就是越唱嗓子越难受，越唱喉咙越来越不舒服，声音开始变的沙哑，到最后发声都觉得困难，喉咙像被堵住了一样。我想经常喜欢唱歌和讲话比较多的人都深有感触。
好，现在我们来解决这个问题，认真的去分析和体会下身体的感受，首先你要用自己平时唱高音方式来发声。然后呢，再用武术家在马步冲拳的时候喊的“哈”去体会发声时身体用力方式的不同（喊哈时要积极打开口腔内部，像医生检查你的喉咙让你发“啊”一样积极扩张口腔内部，要有这个动作和趋势！）。模仿武术家发声时不要有任何准备和负担，不要考虑太多就单纯的模仿他的发声，可以找视频来模仿。
你可以来回的切换对比唱高音和武术家发声方式感受的不同（模仿武术家时候，如果无法判断是否正确，可以拿手机录下自己模仿时候的声音去对比你搜到的视频里的声音，是否是结实、有力、不闷、响亮且无太大负担，尤其注意自己要自如无准备，就像突然惊叫一样（像无意识情况下被石头砸脚时突然惊叫“哎呀”“啊”），我们要的是一个自然本能的发声动作，谨记！），也可以把手分别放在喉头上和肚子上（注意！不要忘记刚才说的状态，不能因为手摸着就跟刚才无意识发声的状态不同，限制身体把意识放在局部），去摸到你这些部分体会在两种发声方式下具体实际的表现。也就是说我们不仅仅要讲理论，而是要切实的摸到身体的变化，这样才能强化实际体验和明确发声动作是否正确。
我们一直在讲，低喉位、下沉气息、气息支撑。可到底是什么意思？什么才是正确的？怎么做？你的老师有没有明确的告诉你？而你自己有没有清楚的知道？如果不知道，你怎么指挥自己去唱歌的？在唱的时候怎么做到这些要求的？说这些并非指责谁，只是想让你明确这些问题，然后找到解决方法，再通过练习并运用到唱歌中。不然我们平时练声为了什么？练声到底练的什么？师傅领进门，修行靠个人。你不可能把老师绑在裤腰带上，始终让别人提醒你，而是要形成自己的练声鉴别系统，可以从一些明确的信号上知道自己为何对了，为何错了。（但注意不能陷入局部）
好，相信我废话这段时间，你已经找好了视频并练习好且熟悉模仿（武术家的发声方式）。好首先是你固有的方式唱高音，然后摸着喉头，在唱高音音高上升时我相信你会清晰的摸到喉头的上升挤压，且意识是跟着音高往上走的，用力的方向也是向上，你身体的力量重心是胸腔和头，基本没有腰腹什么事情，力量越大喉头越紧，越用力越难受，声音也特别难听。（平时跟学生讲，喉头与声带是发声的核心，气息是其次，因为声带振动状态被影响，闭合被破坏，气息再好也用不到，反而越多越麻烦，更影响声带的稳定震动状态，气息不在多，在会用。我们都知道，声带的稳定震动是声音的源头。我平时会跟学生举例，我在那跳绳企图均匀的增加跳动速度，可你踢我一脚，然后学生狂笑不止。回到问题本身，难道声带在那企图增加震动频率，你突然给个大力，或者挤压声带，跟我被踢一脚有什么分别？不要破坏声带的状态，不要有过多的外力给声带，稳住喉头略低于不发声时自然喉位是很关键的。）
（插一句，个人觉得唱歌时身体的感受不是放松，放松这个词不准确，容易松垮，而是要始终处于自如的身体状态！该用力的地方必须用力，但不是僵死自己的发声相关肌肉，而是自如，发声时该用力的地方用力，不发声时保持肌肉弹性。这就是自如！自查下自己的状态是不是这样？气息派总在强调气息，很多老师讲吸气要吸到腰腹，然后肚子鼓起来。可当你鼓起肚子，肚子变硬，肌肉就是紧张状态，当运动员身体肌肉紧张僵硬，能表现好？？能有力？？就像篮球运动员弹跳前直立双腿，不作屈膝动作。就像拳击运动员，打人前胳膊是绷紧肌肉的伸直状态道理一样。如果你的发声准备动作，让肌肉僵直，请注意宁可不做这个动作，也不要僵硬。自如非常非常重要！这个问题是很多初学者容易出现的错误，你每次出错基本都是过于僵硬不自如！谨记自如自如自如无论什么时候，唱歌也好，练声也好，感觉不自如了，就干点别的去转移下注意力再说。）
再举个例子，（非封闭空间，就自动会进空气）空气会自动充满有入口的空间，在唱歌时候，你只要打开喉咙，下降横膈膜就好了（为了让你理解这个意思，唱歌之前不要让呼吸肌肉过于紧张绑紧不要故意吸到鼓肚子，这样你会强制紧张），不要主动用力吸太多，有空间就自然有气，谨记！
好刚说到，发高音时，你会摸到喉头一直上跑，表现了几种错误情形。那么我们再去模仿我们的武术家喊“哈”（录音检验对比好自己发声效果后，能发出正确的声音才能成为依据，一开始不容易掌握很正常，花点时间去练习发对，可能会解决你几年的唱歌问题，请有耐心一些，本来唱歌就没那么简单。尤其是提问，问如何唱的让人开口跪，想要做到请耐心一点，你真的可以做到开口跪，因为你天生就有歌唱家的天赋，只是需要练习和熟悉。林俊杰、王力宏、孙楠都是这么练过来的！）
模仿武术家并发对哈之后，你会发现几个不同
1发声位置会变化（可理解低位置发声点或支点），气息冲击上来的受力点，从喉头转移到了胸口，声音的起点从脖子转移到了胸口，也就是发声位置是在胸口剑突位置。（也可以把这里看成发声的支点，胸口支点的运用原则是不管什么音不能超过脖子根）
2用力的意识不是向上，而是胸口主动向下挡气发声（支点是支点，不要移动和压迫支点，感觉支点在胸口即可，也不要把声音困在胸口，要有气息的通过感），胸口的支点会下放喉位，会促使声带向下闭合挡气发生。另向下的用力会让你气息沉下去，不让胸口有过憋，胸口肌肉有僵硬感。当你打开喉咙（医生检查口腔让你发啊，扩张喉咙内部）你会发现声音更透更大声更结实有力更圆润（同样的音量，打开与不打开区别也明显）当用力方向不随着音高升高向上用力，开始向下用力并找腰腹的气息支持（腰腹在发声时，仅在发声时，会膨胀，由于胸口支点的控制，和整体的平衡对抗！），那么我们就学会了在唱歌发声时下沉气息和保持气息。（前提是正确下降横膈膜的腹式呼吸，胸部不动。但要保持姿势挺拔，不塌胸。用力的整体感受是守住胸口支点，感觉字的起点在胸口，整体身体用力像叹气一样向下，不是压制胸口支点，也不是把声音困在胸口。）
在发声时，有是重要感觉像叹气一样身体有向下用力的感觉。并下沉和保持气息，守住胸口支点的同时，小腹有膨胀感，这就是气息支撑，对抗的感觉，记得维持这个平衡，像哼鸣一样慢慢用胸口控制和释放气息。…发声、呼气、练声时胸口发声点有挡住气息的感受，或者说是控制气息的感受，感觉上行的气息力被在胸口对抗着。
叹气一样的身体主动向下用力是主力，无论如何发声都要有这个意识，而气息支持是反作用力，不是主动挤压腰腹给声带气息。而是先站稳发声支点（或者可以理解胸口发声支点是下放稳住喉位促使声带闭合的开关。举个例子，你晚上回家，开灯一定是按开关，而不是去
